人工智能如何改变创意经济和音乐产业

当披头士乐队在2023年11月发行《Now And Then》时，它创造了许多“第一”和“永恒”。这首人工智能辅助的单曲是乐队在21世纪的第一首也是唯一一首歌曲，也是他们的最后一首歌。

在首次发行一年多后，《现在与那时》仍在创造历史。披头士乐队的最后一首歌曲在2025年2月2日获得了格莱美最佳摇滚表演奖——乐队于1970年解散55年后。这首单曲还参加了年度唱片奖的角逐，这是他们从未获得过的奖项，也没有在当晚获胜。取而代之的是肯德里克·拉马尔的《不像我们》。

值得注意的是，《Now And Then》使用了修复人工智能（AI）技术，重现了已故约翰·列侬（John Lennon）的一段小样录音。据Loudwire报道，这首歌也创造了历史，成为有史以来第一首获得格莱美奖的人工智能辅助歌曲。现在，一首用人工智能创作的歌曲已经被美国唱片学院正式认可——如果它还没有被认可的话——人工智能在音乐中的作用已经正式确立为主流。

这篇文章的以上部分更新于2025年2月4日，当时披头士乐队的《Now And Then》获得了格莱美最佳摇滚表演奖。

人工智能不仅仅是一个热门话题，或者数据驱动的工具——它正在以意想不到的方式改变世界。简单来说，人工智能（AI）结合了计算机科学和强大的数据集来解决问题。在过去的一年里，人工智能的使用呈爆炸式增长，甚至在音乐等创意产业中也是如此。

像披头士（The Beatles）这样的大牌艺术家已经在尝试人工智能。乐队的最后一首“新歌”《Now And Then》是用人工智能将已故约翰·列侬未发行的演示录音还原出来的。乐队剩下的两名成员保罗·麦卡特尼和林戈·斯塔尔于2023年11月发行了这首单曲。《Now And Then》将是披头士四人共同演唱的最后一首歌曲，也是他们在21世纪发行的第一首也是唯一一首歌曲。

俄亥俄大学媒体艺术与研究学院院长、音乐产业副教授Josh Antonuccio认为，这只是人工智能对音乐影响的开始。

安托努乔说：“这是一套工具，远远超出了我们迄今为止在人类创新中所看到的任何范围。”“披头士的故事预示着音乐领域的许多变化，而这种变化将全面影响创意产业。”

俄亥俄大学正在为学生们在人工智能的新现实中茁壮成长做准备。安托努乔负责监督威廉希尔亚洲真人平台唱片业课程中的主要音乐产业核心课程，他认为人工智能需要成为对话的一部分。此外，他还在2023年秋季学期开始时开设了一门媒体制作和讲故事的人工智能课程。Antonuccio的目标是提供一门允许动手使用尖端人工智能工具的课程，这样学生就可以在音乐制作、视频编辑、转录和生成艺术平台等不同领域进行实验。

安托努乔说：“我在所有的课堂上都谈论人工智能，尤其是在工业课堂上，因为人工智能正迅速开始重塑创意经济的面貌。”

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使用人工智能，音乐家和词曲作者可以在几秒钟内生成内容，合成声音相似的人声，在同一轨道上分离元素等等。在披头士乐队（the Beatles）的《Now And Then》中，人工智能主要是恢复功能，而不是生成功能。彼得·杰克逊（Peter Jackson）的团队在制作纪录片《披头士：回归》（the Beatles: Get Back）期间开发了一款软件，利用人工智能将约翰·列侬（John Lennon）的声音从一段与噪音和钢琴交织在一起的录音中分离出来，这在之前是无法使用的。

安托努乔解释说：“90年代，当他们试图把《Now And Then》作为选集系列的一部分时，乔治·哈里森（George Harrison）放了这首歌，但由于列侬的小样的情况，他们什么都做不了。”“（现在）他们能够应用‘混音’技术来隔离人声，而且自从哈里森在这首歌上演奏以来，从技术上讲，这是他们一起演奏的最后一首歌。”

披头士乐队的《Now And Then》证明，人工智能可以为艺术家提供一套超越死亡的尖端工具，但人工智能的其他应用也带来了一系列担忧。今年早些时候，Ghostwriter在歌曲《Heart on My Sleeve》中未经德雷克和The Weeknd的同意，使用人工智能语音过滤器模仿他们的声音。与这两大行业巨头的相似之处是不可思议的，而Ghostwriter的这首歌是今年最大、最具争议的音乐故事之一。尽管这首歌引起了一些人的担忧，但它也引发了人们对人工智能在音乐和其他创意产业中可以、也应该扮演什么角色的讨论。

安托努乔说：“这是一个巨大的考虑因素，无法获得自己的声音，自己的形象，无法控制人们如何使用你的数字图像。”“它不仅对音乐行业，而且对每个人都有道德上的考虑和广泛的影响。”

Antonuccio认为，还有另一个问题，许多业内人士已经在与之抗争——大量人工生成的内容被发布到主流媒体中。在Spotify和Apple Music等主流流媒体平台上，每天有10万到15万首歌曲发布。安托努乔指出，人工智能只会加速进入市场的歌曲数量。他说：“未来几年，我们将面临从业余音乐家到主流艺术家的人工智能歌曲海啸。”“YouTube Music最近发布的Dream Track for Shorts和Music AI工具只是音乐产业下一阶段的开始。目前，三大唱片公司都已在2023年推出了基于人工智能的计划，这预示着未来的发展。”

许多流媒体平台利用基于人工智能的算法向用户提供音乐。对于听众来说，这使得发现新内容变得势不可挡，而对于新艺术家来说，这使得从人群中脱颖而出几乎是不可能的。

使用人工智能制作的歌曲只会增加噪音。2016年，人工智能创造了“爸爸的车”，这是一首以披头士乐队的风格创作的歌曲，歌词由人类创作。人工智能分析了披头士歌曲的数据库，创造了类似的作品。这首歌并不完全符合披头士乐队的口味，但人工智能根据传统艺术家创作歌曲可能会变得更加普遍。Antonuccio认为，更有趣的是，当人工智能技术能够创作出真正打动人的歌曲时，或者当人工智能最终被用来创作出与有史以来最好的歌曲相当的歌曲时，会发生什么。

安托努乔说：“我认为你们会争论人性有多重要，以及这对词曲作者和创造力的作用意味着什么。”“但艺术就是艺术，尤其是过去100年的技术使艺术家们实现了非凡的创作壮举。人工智能现在是这个统一体的一部分，尽管拥有更强大的工具集。”本文最初发布于2024年1月2日，更新于2024年4月3日，最后更新于2025年2月4日。