舞蹈学院首演六部由教师和客座艺术家创作的新作品

此次演出包括6部由舞蹈学院教师和国家客座艺术家编舞的新作品，包括阿什利·萨特拉·马丁和艾米·米勒（吉布尼舞蹈）。这些作品突出了教师，学生和客座艺术家的合作努力。

来自北卡罗来纳州的编舞阿什利·萨特拉·马丁，是一个教育家和艺术家，她通过识别人类的联系线索和分享构成我们全球社会、文化、传统和精神的许多方面来表达她的创造性完整性。马丁的工作”亚，受衔尾蛇象征意义的启发，探索了破坏和娱乐的周期性。阿图姆是古埃及的神，意为“万物由此展开的物质。”

特蕾莎·兰德尔的新作品，“现在，再一次，这一个”是与五位舞者合作创作的。舞者们在旋转、翻滚、滑行、折叠、展开、反弹和在空间中倾斜时，全身的动作都在推挤着。它们体现了失去平衡和磕磕绊绊的状态，但也体现了找到自己的立足点和被与他人的联系所鼓舞的感觉。通过交叉、迂回的路径和分层的运动序列，它们共同构建了一个瞬间的、稍纵即逝的世界。

《smorgasboard》是凯利·赫尔伯特（Kelly Hurlburt）的新探索舞蹈作品，用意象、人性和奇思妙想来表现一种感官上的享受。动作、声音和画面的融合激发了人们的想象力，“如果你能尝到舞蹈的味道会怎么样？”感受你肌肤的律动？你想起什么熟悉的东西了吗？”在与舞者的全面合作下，该作品利用记忆、联系和好奇心，构建了一个充满生动纹理、奇幻风味和感官愉悦的世界。观众被邀请像自助餐一样对待作品。让你的感官被淹没，挑选你喜欢的东西，等待你身体里出现的东西。

特拉维斯·d·加特林（Travis D. Gatling）编舞的新作《阴影与疑虑》（Shadows and doubt）的灵感来自阴影。当一个人或物体阻挡了光的路径并产生阴影时，我们接收并解释了关于物体或我们自己形状的信息。然而，阴影也会误导我们对事物的实际情况，甚至是我们自己。

《PZOD》由艾米·米勒（Amy Miller）联合创作 吉布尼舞蹈学院的学习和领导主任。米勒的驻留项目是俄亥俄大学和纽约艺术与社会正义组织吉布尼合作项目的一部分。这幅作品诞生了 与来自舞蹈学院的20位舞蹈艺术家一起，探索个人与集体繁荣之间的生成张力，并在很大程度上受到新兴的领导力概念“不平衡生产区”的影响。这种PZOD是一种“流状态”，当我们有足够的结构和足够的自由来创造条件，让我们茁壮成长，承担风险并进一步发挥我们的潜力时，我们就会达到这种状态。Miller还鼓励通过讨论和具体化，让我们更清楚地意识到，作为一个群体，我们如何走向集体PZOD，以揭示群体中“寻找流”的协作力量——我们每个人都有责任共同创造，无论是有形的还是无形的，我们自己无法创造的体验。

《/mend/》是克里斯蒂·坎普·摩尔的新作，它探索了存在于身体中的潜流和强度。运动通常是直接的，喉音的，有力的，唤起挣扎或脆弱的形象。但也有一种力量的召唤，我们可能已经忘记了我们拥有。在格莱拉赫令人难以忘怀的原创作品的驱使下，/mend/邀请我们反思，是什么吸引我们去接触那些让我们战栗或逃跑的人或经历，却又把我们修补得如此完美，以至于没有人能看出我们曾经破碎过？

普通门票16美元，有售在票务网站上在坦普尔顿-布莱克本校友纪念礼堂的售票处。

在演出开始前，俄亥俄大学的学生凭有效的学生证在门口免费入场，感谢“俄亥俄艺术”。

欲了解更多信息，请联系舞蹈学院，电话：740.5931826dance@ohio.edu．